法国著名画家奥蒂诺·雷东（odilon redon, 1840 - 1916），是法国象征主义画派的代表人物之一。


花的女人 1903年

奥蒂诺·雷东出生在法国的阿基坦市的一个家境优越的大家庭中，从很小的时候，他就开始接触了绘画艺术。等到他上学的时候，还因为优秀的绘画作品得到了学校的奖励，这更加激发了他对绘画的热爱。15岁的时候，在母亲的支持下，奥蒂诺·雷东系统地学习了专业的绘画知识，然后就回到家乡，开始了艺术创作。很快，他就展出了自己的作品，反响非常好，得到了大家的赞同和认可。这也进一步地激发了他对艺术的热情，逐渐形成了自己特有的风格。


奥菲利娅 1900-1905年

也许是接受了象征主义的文艺思潮，奥蒂诺·雷东认为绘画应该是想象的结果，而不仅仅是视觉印象的再现。因此，他反对印象派的色光追求，而致力于表现现实世界中根本不存在的鬼怪幽灵和幻觉形象。所以评论家们把他的作品称为是超现实主义和达达主义的先驱。


Violetta海曼的肖像 1910年

象征主义在美术方面不过是一种艺术倾向而已，象征主义艺术家们认为人的内心世界是不明确的、难以把握的，只能通过象征的手法，用寓意的、然而又是具体可感的形象来隐喻主题和情感，暗示微妙和神秘的内心世界。


多姆西男爵夫人的肖像 1910年代

这种艺术倾向反映了当时一种不正视现实，向神秘的精神世界寻求灵感和启迪的思想。其哲学根源来自尼采、柏格森等人的学说。柏格森认为，艺术的本质在于透过外在的帷幕，揭示其本质的“实在”。要穿透表面的东西，只能依靠对自然的超脱，这种超脱又依赖于感官和意识结构。因此象征主义者的创作中，常以描写主观精神为核心。


亚瑟夫人方丹的肖像 1901年

有意思的是，象征主义画派的艺术理论已经具备了，但是他们却没有找到一种适合于表达其艺术观念的手法，所以只能沿用具象的、写实的手法来表现。

于是就出现了在人物肖像画中写实与想象并存的画面了：人物的肖像写实，而环境、背景等方面就任凭天马行空的主观臆想了。

我们通过上面的几幅人物肖像画可以清楚地认识到这一点。

当然，奥蒂诺·雷东的作品中也会对人物形象进行主观臆造，他的作品《菩萨 -bouddha》就是一例，画中描绘的东方菩萨形象与我们印象中的大相径庭。尽管这种题材在西方绘画中非常少见，却也间接证明了东西方文化的互相影响和交流。


《菩萨 -bouddha》1906-1907年藏于法国巴黎奥赛博物馆

该画以幻觉世界的思维方式，表现了东方宗教中先知先觉者的宁静，祥和的形象。画中的菩萨双目微闭与沉默无语的表情，对现实世界具有启示作用。在这里，思想和智慧都处于神秘之中，宇宙奥秘被转化为象征意味的绘画语言，这一切都是只能意会而难以言传的。这也是奥蒂诺·雷东所独有的艺术风格。


Flowers in a Turquoise Vase 1912年

奥蒂诺·雷东也十分喜欢描绘花卉题材，他认为花朵是灵魂的反射；花朵和人的面孔一样，一朵花就是一个谜。所以他就画出了《花头》这样的作品。


花头 1907

奥蒂诺·雷东想象中的那些多彩多姿的鲜艳小花，发出了艳丽耀眼的光彩，显示出热情、温和、纯洁和高贵的美！这是纯真人格的化身，是一首首热情洋溢的抒情曲，值得他去讴歌和赞美。


花中的女人